viernes, 10 de septiembre de 2010

Libros, libros, libros





¿Es esto Central Park? Pues no, es el parque de Santo Domingo de Bonaval, en Santiago... un pequeño testimonio del maravilloso día de verano que hemos tenido hoy.

En su vertiente no atmosférica, ha sido intenso e interesante. Nos hemos desayunado con Lygia Bojunga, gran dama de las letras brasileñas, premio Andersen y Premio Astrid Lindgren. En una intervención teatral, espontánea, ha hablado de su amor por la literatura a través de un recorrido por seis de sus libros-autores-amantes, llena de anécdotas y de momentos emocionantes exquisitamente narrados. Por momentos ha llegado al corazón de cada uno con la verdad de la experiencia vivida sin remilgos ni adornos. Me ha conmovido comprobar cómo realmente la lectura ha sido y es para ella un elemento indispensable de felicidad, de crecimiento, de apasionamiento en su vida.

La segunda conferencia de la mañana ha estado a cargo de Gita Wolf, directora de la editorial Tara Books. Tras conocerles en la última edición de la Feria del Libro Infantil de Bolonia, el reencuentro ha sido una alegría, especialmente porque en esta ocasión he tenido la ocasión de conocer su proyecto en mayor profundidad: el trabajo que están realizando para poner en valor el trabajo artesanal de artistas de diferentes comunidades. No se trata de que les utilicen para ilustrar los libros, sino que las líneas editoriales se van adaptando a las características del arte que van conociendo de estos artesanos: "collections", en las que varios artistas desarrollan a su manera una temática común, como en el libro "I like cats", o "Narrative traditions", con libros en los que se ofrece la posibilidad de mostrar formas de arte que tienen su particular forma de narrar, como en el libro "Tsunami" ; "Playing forms", en las que se se asumen los dinamismos gráficos de determinadas culturas, como en el libro "Do!", o "Telling your own story", a partir de experiencias propias de los artistas, como en el libro "The London Jungle Book". Si interesante ha sido conocer su forma de trabajo, más aún ha sido su concepto de lo que supone que un libro alcance el éxito. Según Gita Wolf, sucede cuando un libro genera empatía. Por eso no calibran si el libro es "para niños": creen que los niños deben ser expuesto a pluralidad de voces, de discursos, recibir muchas posibilidades y opciones hasta que alguna genera empatía: lo invisible se torna visible. Para conseguir esto, consideran importante desarrollar lo que llaman un "sentido de lo diferente", que definen como algo a celebrar en lugar de algo a temer. Y concluye con que realmente necesitan sentirse bien con lo que venden. Y realmente tienen motivos para estarlo: sus libros no sólo son hermosos y de factura espléndida (impresos manualmente), sino que nos cuentan de quienes han participado en ellos, y desde hoy, mucho más.


Tras la comida, he optado por la mesa redonda "Ilustración, herramienta de representación de minorías", en las que participaban Carmen Diana Dearden (Ed. Ekaré, Venezuela), como moderadora; Teresa Durán (Universidad de Barcelona), Pîet Globler (ilustrador sudafricano) y Miguel Anxo Prado (ilustrador gallego). Se han planteado varias preguntas para que cada uno expusiera su reflexión al respecto (concepto de minoría, minorías y mensajes universales en la ilustración, ilustración como vehículo de minorías...). Teresa Durán ha realizado una de sus amenas intervenciones con las ilustraciones como hilo conductor del discurso, que ha incidido sobre temas polémicos e interesantes como el poder de la estética y su influencia en el ejercicio de la libertad, la reivindicación de la complementariedad del cine, la novela gráfica, el cómic o el diseño gráfico respecto a la ilustración o el papel de la colonización y los premios como elemento ¿idóneo? para combatirla.

Piet Gobler nos ha regalado un recorrido por los que él considera referentes en álbum ilustrado en Sudáfrica, a partir de los años 80, momento en el que comienza, tímidamente, a existir un libro para el disfrute y no sólo para la didáctica. Han desfilado ante nuestros ojos autores tan desconocidos como Niki Daly ("Songololo!", considerado el primer álbum sudafricano) o Louis Barnard ("Wie ist dit?"), que han sido verdaderos pioneros en un terreno en el que, en palabras de Gobler, queda tanto por hacer en su país. Ha sido impactante comprobar como en estos álbumes, el mensaje reflejado acompañaba y potenciaba el establecimiento de un nuevo orden social.

Por último Miguel Anxo Prado ha mostrado sus trabajos vinculados a la denuncia de las minorías oprimidas (espléndidas ilustraciones, muchas destinadas a campañas de concienciación social), además de disertar sobre el concepto de minoría desde un punto de vista estadístico, en una voluntad por trascender de la visión minoritaria que cada uno podemos tener de nuestro propio entorno o realidad, sin mayores referencias (es decir, si la referencia es el universo, pueden ser minoría hasta los chinos).
El resto de la tarde ha estado ocupado por exposición de pósters y comunicaciones, que se plantean en salas, con la sucesión de varias intervenciones sobre temas diversos, en diversas lenguas, y muy breves. Por eso, el seguimiento de lo que me parecía más interesante me ha resultado complicado...


A las ocho teníamos una cita en la Plaza del Obradoiro para asistir a un espectáculo folclórico (la compañía de cabezudos de Santiago de Compostela, con tradición desde el siglo s.XV) y continuar dentro del Hostal de los Reyes Católicos, en una sala antigua capilla plateresca (impresionante), con un concierto de música tradicional que ha sido muy aplaudido. Después, la ceremonia de entrega de los Premios IBBY-ASAHI, de Promoción de la Lectura 2010. Han sido otorgados a Osu Children's Library Fund, en Ghana (Africa) y a la Fundación Escuela de Letras Jordi Sierra i Fabra de Medellín (Colombia), por tratarse de proyectos que cumplen todos los requisitos que el IBBY considera esenciales para concederles este importante galardón (proyección de futuro, implantación local, autonomía de gestión y financiación, etc), que está dotado económicamente por el periódico japonés Asahi desde hace 20 años. El señor de Asahi estaba presente y daba gusto verle: estaba contentísimo. Patricia Aldana, la presidenta actual del IBBY, ha querido señalar la particularidad de que un periódico nacional, que no tiene nada que ver con la literatura infantil, haya adquirido este compromiso tan sólido con su promoción desde hace tanto tiempo. Y sí, desde luego que es muy curioso. Los discursos de agradecimiento de los premiados han sido muy emocionantes, Jordi Sierra i Fabra ha recordado a su padre, y las señoras de Osu se han fundido en un gran abrazo final: en su día, la directora actual de la biblioteca (que es de Ghana) fue empleada de hogar de la promotora de la fundación, que es canadiense, asi que ellas estaban viviendo algo más que la concesión de un premio.

Por lo demás, Santiago, una delicia: hasta arriba de gente, de peregrinos felices, de tartas de almendra por todas partes... y rincones especiales que disfrutar. Os dejo un par de fotos y un motivo para pensar en la modernidad: la primera, es la terraza-jardín de un hotel en una casa tradicional. La segunda, la terraza del Centro Galego de Arte Contemporáneo (edificio estupendo de Álvaro Siza). Pero, ¿en cúal os tomaríais un café?


jueves, 9 de septiembre de 2010

La fuerza de las minorías


Este es el lema del 32º Congreso del IBBY que ha comenzado hoy. Y lo cierto es que parece haber una minoría clara: ¡los españoles! Esto es una pequeña ONU con gente que viene de países cercanos, y sobre todo lejanos (Nepal, India, Latinoamérica, Estados Unidos, Australia...). Las sesiones tienen lugar en el Palacio de Congresos de Santiago de Compostela. La mañana la ocupan dos plenarios, y la tarde, actividades simultáneas: mesas redondas, comunicaciones, pósters y talleres, a elegir según preferencias.

La conferencia inaugural estuvo en manos de Emilia Ferreiro, representando a México y Argentina (por origen y formación), especialista en psicología genética, y que ha disertado sobre "La diversidad en el acercamiento a lo escrito: ¿obstáculo o ventaja pedagógica?", partiendo de la escuela que, según las épocas, ha negado o ha integrado la diversidad y desarrollando ejemplos de cómo los niños se acercan a la diferenciación lingüística, siempre a través del texto. Me ha llamado la atención cómo, a pesar de estar hablando de niños muy pequeños (3, 4 años), no se ha considerado el papel de la ilustración como posible elemento facilitador de la comprensión de la narración en un idioma que el niño no comprende.

La segunda intervención ha sido la de Victor Montejo, un escritor y profesor guatemalteco del Departamento de Estudios Nativos Americanos de la Universidad de California. Su ponencia se titulaba "On the path of the Maya Ahtz'ib': indigenous literatures as a source of knowledge, power an identity", y ha combinado disertación académica con su propia experiencia personal como indígena que trascendió del espacio que socialmente tenía reservado, persiguiendo su sueño de infancia de convertirse en escritor. Ha terminado diciendo que es necesario cuidar el uso de las palabras para que reflejen lo que queremos que sea el futuro, y para que expresen de lo cada uno anhelamos ser. Me ha parecido una idea hermosa, válida para las palabras, las ilustraciones, las decisiones y en general, para cada paso que damos en la vida. Curiosidad: ha impartido su conferencia en inglés.


Pero desde luego, lo más curioso de momento es la hora de la comida: ¡¡las 12:30 hrs!! A las 14:00 hrs, de vuelta, con sensación física de que son las cinco de la tarde...

Por la tarde he asistido al taller "Tactile Books", que realmente ha sido una conferencia (con gran espíritu práctico, eso sí), impartida por Philip Claudet, de "Les doigts qui revent".
Es un proyecto editorial que surge para crear libros táctiles para niños ciegos, de los que hay absoluta escasez (por no decir ausencia) en el mercado. Ha sido interesantísimo: al irnos contando qué hay que tener en cuenta a la hora de hacer uno de estos libros, nos íbamos dando cuenta de que realmente no se trata de "adaptar" sino de partir de cero con unos parámetros totalmente diferentes, que oponen inmediatez en la percepción a tiempo de exploración, colores a texturas, ausencia absoluta del cuerpo a necesidad imperiosa de involucrarlo en el acto de leer... en estos libros, además, se da de forma magistral esa complementariedad indispensable entre texto e imagen.



La segunda actividad a la que me había apuntado esta tarde era el taller "Visual Journeys with Migrant Readers", a cargo de Evelyn Arizpe, de la Universidad de Glasgow, Brenda Bellorín, de la Universidad Autónoma de Barcelona, y Carmen Martínez-Roldán, de la Universidad de Texas. Estas tres instituciones comparten un proyecto de investigación sobre el trabajo con álbumes ilustrados sin palabras para ayudar en la integración de los inmigrantes en las aulas. Nos han propuesto realizar la misma secuencia de discusión y análisis que realizan con los niños, utilizando un par de imágenes de "Inmigrantes" de Shaun Than. En paralelo, nos han ido contando cómo lo hacen los niños y cómo está siendo la experiencia, tanto con este libro como con "Flotante" de David Wiesner, que son los dos títulos que están utilizando para el estudio. Las conclusiones que han sacado (capacitación para análisis complejos, ampliación del vocabulario, desarrollo de espíritu crítico, integración de la propia historia en la comprensión de la ficción, etc), son muy estimulantes: la imagen, en este caso, la ilustración, se presenta como una herramienta muy valiosa para facilitar la integración.


La tarde la he completado visitando una exposición estupenda de originales promovida por "The Blue Book Group", que reúne a ilustradores infantiles de todo el mundo. Está en la Galeria Sargadelos, un espacio muy amplio y agradable en pleno centro histórico de Santiago, y se enmarca dentro de las actividades del Congreso.


Como colofón al día, estabámos invitados al concierto de la performance Mercedes Peón, una actualización de la música tradicional gallega. Lástima que este espectáculo tenga mucho contenido oral, porque para los extranjeros y castellano-parlantes ha sido difícil entender algo.

Y es que esto, además, ¡es una pequeña torre de Babel!

miércoles, 8 de septiembre de 2010

Congreso Ibby 2010: ¡ya estamos aquí!


Con un poquito de retraso en el vuelo, y un bastante de otoño en el ambiente, llego esta noche a Santiago de Compostela. Me prometí irme pronto a dormir (mañana hay que madrugar, la primera ponencia es a las 09:30 y antes hay que acreditarse), pero no he podido evitar acercarme a la Plaza del Obradoiro y constatar que la catedral continúa en su sitio. También la empanada de zamburiñas sigue siendo deliciosa... hechas estas comprobaciones, creo que puedo irme a descansar. Mañana es un día emocionante: un Congreso del Ibby (la edición nº 32, nada menos) comienza en España.

¿Qué sientes?




Seguro que todos hemos leído El Principito no una, sino varias veces. Pero tal vez ahora mismo no recordamos la dedicatoria de su primera página. Os proponemos releerla, respirar hondo y preguntarnos, ¿qué sentimos? Gimnasia en el corazón para los ilustradores de libros infantiles...

"A Léon Werth.

Pido perdón a los niños por dedicar este libro a una persona mayor.

Tengo una buena excusa: esta persona mayor es el mejor amigo que he tenido en el mundo.
Tengo otra excusa: esta persona mayor lo comprende todo, incluso los libros para niños. Tengo una tercera excusa: esta persona mayor vive en Francia, donde pasa hambre y frío. Tiene una gran necesidad de consuelo.
Si todas estas excusas no fueran suficientes, dedico este libro al niño que una vez fué esta persona mayor. Todas las personas mayores fueron primero niños (pero pocas lo recuerdan).

Corrijo mi dedicatoria: A Lèon Werth, cuando era un niño."

lunes, 6 de septiembre de 2010

Injuve: no nos lo podemos perder

La cita es el 9 de Septiembre, a las 20:00 hrs, en el Círculo de Bellas Artes de Madrid: se inaugura la exposición de los Premios Injuve 2010 a la Creación Joven. Ya es de por sí interesante, pero ¡¡este año mucho más!! Tenemos entre los seleccionados a varios amigos de Ilustrarte. No os lo perdáis y disfrutad de la obra de Adolfo Serra, Iratxe López de Munain, Julia Sainz Cortés y Raquel Aparicio. ¡¡Enhorabuena!!

miércoles, 1 de septiembre de 2010

Turner o el copiar


Hay en el Museo del Prado una exposición llamada "Turner y los maestros", que ha itinerado ya por Londres y Paris. Por un lado, gran oportunidad de ver obra de Turner en España(ninguno de nuestros museos cuenta con ella), y por otro, de conocer cúal fue el itinerario de Turner en su proceso de maduración artística.

Para empezar, nos cuentan que fue un tipo muy competitivo: tuvo claro que si quería ser un gran pintor, tenía que igualar o superar a los clásicos (en su caso, flamencos, franceses, italianos e ingleses del s.XVII), y eso pasaba por copiar y copiar sus obras, hasta hacer propios sus perspectivas, colores, composiciones, y ser capaz de dar un giro personal. Esto sucedió durante gran parte de su vida, y no fue hasta el final cuando encontramos el Turner más reconocible, el de tránsito hacia el impresionismo y el expresionismo. Mientras, encontraba un reto en cada tendencia que surgía: allá que iba y copiaba, para interiorizar, encontrar su propia voz en ese lenguaje y zas, superar a sus contemporáneos. A veces tenía gran éxito, otras, era un fracaso. Pero el aprendizaje se lo llevaba puesto.

Y a lo largo del tiempo, el producto del estudio queda latente en su obra: vemos como recursos que copió aparecen transformados muchos años después y configuran la personalidad de su pintura.

Así que hemos disfrutado mucho de esta reivindicación del ejercicio de copiar y del reconocimiento de los referentes, tema que tantas veces surge en discusiones sobre ilustración. De hecho, a modo de juego, os proponemos un paralelismo compositivo y cromático entre una obra de Turner y una de Roberto Innoccenti...


Img.Izda: R.. Innocenti: La última playa
Img.Dcha: J.M.W. Turner: Muelle en Calais, con mercaderes franceses dispuestos a partir: llegada de un vapor correo inglés.

lunes, 30 de agosto de 2010

La vuelta ciclista a...



Hace tiempo que no lanzábamos una nueva adivinanza cinematográfica. Aquí va ésta:



Como pistas para adivinar de qué película se trata, os diré que el protagonista es un ciclista, y que algunas personas nos han sugerido que forme parte del Ciclo de Cine de Animación Ilustratour 2011.

Y por cierto, si tienes una película de animación favorita o alguna especial que te apetece ver, ¡anímate y dinos cúal! Podríamos disfrutarla el próximo verano...